6月3日，韩建光正在制作戏剧盔帽。 
 

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　　本报记者 黄敏 实习生 刘晶晶 文/图  
　　连日来，随着电视剧《主角》热播出圈，醇厚豪迈的秦腔艺术再度走红。台前，观众为演员的唱腔功底、角色演绎深深动容，却很少有人注意到戏台上的点睛之笔——精致考究的戏剧盔帽。  
　　作为戏曲经典“行头”，一顶盔帽承载着戏文内涵与梨园文脉，是塑造人物神韵的关键，更是名副其实的秦腔“顶上国粹”。在西安市临潼区铁炉街道下刘村，65岁的韩建光守着一方小小的工作台，默默雕琢梨园风华，让古老的戏剧盔帽制作技艺在传承中熠熠生辉。  
　　6月3日，记者走进韩建光的手工作坊，他正伏在桌前忙碌：制坯、沥粉、贴金、点翠、装饰……经过多道繁杂的工序，一顶华美的盔帽渐渐成形，尽显戏台独有的锦绣雍容。  
　　韩建光是陕西省非物质文化遗产代表性项目“戏剧盔帽制作技艺”市级代表性传承人。从18岁拜师学艺至今，他与这门手艺已经打了47年交道。  
　　“懂行的人，看角色先看盔帽。”在韩建光眼里，一顶盔帽就是半部戏文。他介绍，秦腔盔帽主要分为盔、帽、冠、巾四大类，有软硬材质之分。不同朝代、不同人物的盔帽，形制、配色、装饰各有规制，不能随意改动。这就要求手艺人不仅要懂技法，更要通晓历史、熟知典故，才能做出贴合人物、契合剧情的作品。  
　　说话间，韩建光拿出一顶包公“黑相帽”展示：通体黑绒，搭配简约长帽翅，样式朴素大方，却让人一眼就能感受到角色的风骨气度。  
　　“技法好学，神韵难修。”韩建光感慨道。观众通过盔帽的造型、色彩与配饰，能快速辨识人物的身份地位与性格特质。正因如此，他收徒传艺，第一课从不教授手艺，而是讲历史文化与戏文典故，让徒弟先懂文化，再学技法。  
　　“一顶合格的精品盔帽，靠的是数十道工序的层层打磨。”韩建光说，常见的“三凤冠”，从头到尾做完要60多道工序，至少得三天时间。而造型复杂、纹饰繁复的盔帽，往往需要一周甚至更久才能完工。  
　　让韩建光高兴的是，随着电视剧《主角》火爆出圈，盔帽制作这门老手艺也被越来越多的人看见、认可。  
　　“以前基本都是剧团、商户找我定制，现在好多年轻人也专门来定制剧中同款盔帽，用来收藏观赏。”韩建光坦言，过去这门手艺依附戏台生存，受众窄、名气小，很少有人关注。  
　　如今，依托影视剧和新媒体的传播力量，秦腔文化热度大涨，盔帽制作这门幕后手艺也走进了大众视野，有了更多价值。  
　　在韩建光看来，老手艺是活态文化，只有贴合大众、融入时代，才能长久传承。这些年，他在坚守传统工艺的基础上，悄悄融入现代元素，让老技艺适配新的审美需求。同时，他坚持收徒传艺，既守住了传统文化的根脉，也靠老手艺实现了增收。