座谈会现场。    本报记者 孙金龙 摄

　　本报记者 赖雅芬 韩小珍
　　八月的陇县，天朗气清，山色如洗。8月6日，2026陕西乡村文艺创作座谈会在这里如约启幕。50多位文艺名家与基层创作者从全省各地赶来，赴一场乡土与文字的聚会。
　　座谈会由陕西农村报社总编辑齐卉主持。没有寒暄，没有客套，她一开口就抛出了三个沉甸甸的问题：“乡村文艺创作如何避免‘千村一面’？如何在传承民俗的同时进行创新？媒体与文艺创作怎样深度交融？”
　　著名作家、陕西省作家协会副主席方英文身子微微前倾，语气平实却分量十足：“脚踩在那片土地上，心里的感受才是真实的。”一句话，就把大家的思绪从会议室拉到了田野。
　　“现在是AI时代，人工智能在整理资料、梳理思路、打造框架这些方面，确实为我们省了不少事儿。”方英文说，“但我始终觉得，AI写出来的东西再漂亮、再工整，也不能叫文学作品。为什么？因为文学的根儿不在于辞藻有多华丽，而在于你心里有没有真东西。”
　　方英文这番关于“真东西”的讲话，像是一把钥匙，打开了更多人的话匣子。关于AI、关于创作、关于这个时代的写作，每个人都有话想说。
　　陕西省社会科学院文学艺术研究所所长、陕西省文艺评论家协会副主席刘宁从另一个角度谈了自己的思考。他认为，不能把AI当成洪水猛兽，也不能完全依赖它。“基层文艺创作者要学会用好互联网、用好新媒介，手里的笔和镜头都不能丢。”刘宁的语气里带着期许，“用我们的眼睛去发现乡村之美，用我们的笔去讲好乡村故事，这才是创作者该有的姿态。”
　　会场里的氛围越来越热烈。就在这时，一阵清脆的竹板声响了起来。
　　中国快板艺术委员会委员、陕西省曲艺家协会副主席杨锦龙即兴来了一段《哪吒闹海》。只见他竹板翻飞，口齿伶俐，这段故事被说得活灵活现、跌宕起伏，现场的喝彩声一阵高过一阵。
　　掌声未落，杨锦龙收起竹板，话锋一转，又聊起了快板创作的门道：“快板的特点是语速明快、节奏鲜明，创作时最忌假大空，得有情节、有故事、有压韵，这样表演起来才能朗朗上口，观众才爱听爱看。”
　　西安戏剧学院副教授、陕西省青年文学协会主席杨则纬接过话茬，提出了一个耐人寻味的词——“重复写作”。“我们每天都在有限的生命里重复很多事情，日出而作，日落而息，看起来好像没什么新鲜的。”她的声音很轻，却字字清晰，“但文学的意义，恰恰在于从这种重复里打捞出微光。”
　　在杨则纬看来，文学的张力就藏在那些重复的日常缝隙里，不管是城市还是乡村，都是写作的一部分。能不能写出好东西，关键是你有没有一双敏锐的眼睛，能不能在日复一日的生活里，发现那些别人没看见的东西。
　　会场安静了下来，不少人低头在本子上记着。“重复里打捞微光”这几个字像是一颗石子，在每个人心里荡开了涟漪。
　　就在大家还在咀嚼这句话的时候，一首诗从会场的一角飘了过来 。“向晚苍茫入陇门，清风万丈对斜曛。几时梦里关山月，醉了青峰醉白云。”宝鸡市苏轼文化研究会名誉主席、诗人芮晓枫站起身，朗声吟诵了这首《初到陇州》。
　　“昨天刚到陇县，看着这里的一草一木有感而发，连夜写了这首诗。”说到这儿，芮晓枫语气郑重，“乡村是个卧虎藏龙的地方，到处都是好题材，走一步就有一步的收获。希望报社以后多举办这样的活动，也多关注基层创作者，给他们更多支持和帮助。”
　　两个多小时的座谈，在观点碰撞、思想交锋、真情流露中走向尾声。大家一致认为，乡村文艺创作从来不是走马观花的猎奇，更不是坐在书房里的想象，而是要真正走下去、沉下去，与这片土地深情拥抱。
　　走过九届，陕西乡村文艺创作座谈会早已不只是一个品牌，更像一面镜子，映照着陕西乡村文艺的来路与去处。从AI时代的创作之思，到底层生活的微光打捞；从快板的节奏之美，到诗歌的即兴之韵……座谈会的话题在变，形式在变，但有一样东西始终没变，那就是对土地的深情，对文字的敬畏。
　　这场关于乡土与文艺的对话虽已落幕，但却没有画上句号。